#本文僅代表作者觀點(diǎn),不代表IPRdaily立場(chǎng)#
原標(biāo)題:?jiǎn)痰ぁP西 Jordan Kasey | 直覺繪畫
喬丹·凱西
Jordan Kasey
1985年生于芝加哥,畢業(yè)于巴爾的摩的馬里蘭藝術(shù)學(xué)院,現(xiàn)工作居住于紐約布魯克林。喬丹·凱西 的畫第一觀感是:塊面、數(shù)碼式、柔軟、雕塑。他的繪畫傳達(dá)出來(lái)的塊面感是與雕塑感協(xié)同出現(xiàn)在我們眼前的,各個(gè)塊面的線條柔軟(曲線)但輪廓“堅(jiān)硬”,輪廓線的運(yùn)動(dòng)感正是這種“雕塑”感染我們的來(lái)源。
roller coaster 78" x 68" oil on canvas 2016
喬丹·凱西的繪畫心理取決于觀看者與虛構(gòu)空間和繪畫形式復(fù)雜的物理關(guān)系,而這種關(guān)系只有通過(guò)凱西自發(fā)地將身體與繪畫以及與畫布接觸才能實(shí)現(xiàn)。她不斷地測(cè)試自己的能力和想象力的極限,設(shè)法創(chuàng)作出既沉思又引人入勝的繪畫,但又避免成為慣例。在泛泛的數(shù)碼感覺之下,藝術(shù)家對(duì)于事物本身的切入視角異常敏感。一個(gè)都市人不確定的都市生活,一個(gè)被異化的喜怒無(wú)常的風(fēng)景正穿梭其中。
Jordan Kasey工作室
Jordan Kasey專訪
Q:在你的畫中,你并沒有選擇具體的人物肖像。這是為什么呢?
A:比起使用富有表現(xiàn)力的面部特征去傳達(dá)情感,我更喜歡通過(guò)光線、色彩、空間和整體節(jié)奏去呈現(xiàn)我所講述的故事。如果我在我的畫中加入一張臉,這只是描繪一個(gè)內(nèi)在時(shí)刻的又一個(gè)工具。有時(shí)候我一開始畫一張臉,但隨著時(shí)間的推移,構(gòu)圖可能會(huì)被剪掉,然后我就會(huì)想“嗯,我想它其實(shí)并不需要它”。我喜歡這些人物是非特定的,因?yàn)閷?duì)我來(lái)說(shuō)它們不是某一個(gè)人的肖像。它們是一個(gè)人通過(guò)形式形成講述故事的載體。
tired at breakfast 60" x 65" oil on canvas 2016
person with mirrors 78" x 102" oil on canvas 2016
Q:最近,你給這些角色賦予了更多的個(gè)性,這是一種新嘗試嗎?
A:我一直對(duì)人物融入環(huán)境或成為環(huán)境的一部分的想法很感興趣。當(dāng)我探索不同類型的光和空間時(shí),人物本身就適應(yīng)了。同樣,在過(guò)去的幾年里,我一直在嘗試更多的氛圍感,這不可避免地導(dǎo)致了不同的方法來(lái)處理圖形。
shapes person at the beach 65.5" x 108" oil on canvas 2016
"I can't sleep!" 78" x 102" oil on canvas 2016
Grapefruits, 2018, Oil on canvas
Q:你曾經(jīng)說(shuō)過(guò),你擔(dān)心畫中的人物帶有身份,為什么?
A:多年前,當(dāng)我從畫想象中的風(fēng)景過(guò)渡到畫人物時(shí),人們并不只是走進(jìn)畫布上的場(chǎng)景。相反,在幾年的時(shí)間里,景觀中的巖層開始在構(gòu)圖中扮演像人物一樣的角色,直到它們進(jìn)化成這些像石頭一樣的人類形態(tài)。在早期,我很猶豫是否要添加一些細(xì)節(jié),比如頭發(fā)、膚色和服裝,以賦予他們身份,并將他們置于某個(gè)時(shí)期或文化背景中,因?yàn)檫@不是他們對(duì)我的意義所在。但這種趨勢(shì)是有限的,而且沒有持續(xù)多久。服裝、膚色的變化,盡管像長(zhǎng)發(fā)這樣不現(xiàn)實(shí)或模糊的性別聯(lián)想,已經(jīng)成為顏色、肌理、光線和情緒的載體。對(duì)我來(lái)說(shuō),重要的是讓他們覺得自己足夠可靠,能夠占據(jù)熟悉的空間,同時(shí)又不太像具體的人物。
the fan 52" x 72" oil on canvas 2016
tv dinner 75" x 85" oil on canvas 2016
Q:你在畫中提到心理場(chǎng)景,為什么?
A:對(duì)我來(lái)說(shuō),處理一幅更多是心理層面而非敘事層面的圖像或‘故事’很有趣,因?yàn)槲蚁矚g尋找一種視覺上、以一種直接的方式分享這種時(shí)刻的挑戰(zhàn)和過(guò)程,比如觀看一幅畫。我喜歡一幅畫一旦完成,就有一種神秘或緊張的感覺,即使我一開始就有一個(gè)相當(dāng)簡(jiǎn)單的構(gòu)圖想法。這些圖像并不能解釋任何東西或回答一個(gè)特定的問題,而是相信日常生活中的脫離或夢(mèng)一樣的特質(zhì)。
twins 50" x 80" oil on canvas 2016
bus ride 50" x 60" oil on canvas 2015
Q:它們和你生活中發(fā)生的事情有關(guān)聯(lián)嗎?
A:在某種程度上,是的,因?yàn)槲覀兯腥硕寄軓奈覀兩钪锌吹胶徒?jīng)歷的事情中吸取經(jīng)驗(yàn)。但它們并不是事件或記憶的直接圖示。
fake plant at a restaurant 65.5" x 68.5" oil on canvas 2015
sunburnt bather 61.5" x 70.5" oil on canvas 2015
Q:當(dāng)人們看到你的作品時(shí),你希望他們有什么感覺?
A:我希望光與暗、明亮的顏色與詭異的氣氛、熟悉的環(huán)境與神秘感之間的緊張關(guān)系能夠?qū)е抡嬲龔?fù)雜的感覺或反應(yīng),我喜歡當(dāng)人們不能很好地解釋或指出他們對(duì)我的作品的喜好或感受時(shí)。
passenger and driver 42" x 54" oil on canvas 2015
mountain top 65" x 95" oil on canvas 2015
Q:能能講講你的畫中色彩的運(yùn)用嗎?
A:我喜歡明亮的顏色,它們對(duì)我來(lái)說(shuō)很有趣,我很直接地使用色彩。在畫一幅畫的時(shí)候,我經(jīng)常改變周圍的顏色,直到感覺對(duì)為止。
Jordan Kasey工作室
Q:是什么激發(fā)你的創(chuàng)作?
A:我先得到一個(gè)具體的想法,在我創(chuàng)作的過(guò)程中,想法經(jīng)常會(huì)發(fā)生很多變化,在這個(gè)過(guò)程中,對(duì)我來(lái)說(shuō)有些東西就像一個(gè)故事。就像《Ice Cream》這幅作品,我想要一張兩個(gè)人在柜臺(tái)對(duì)面的照片,就像他們?cè)谕高^(guò)鏡子看一樣。然后我有了一個(gè)想法,在側(cè)面也有兩個(gè)影子相遇。因?yàn)閮蓚€(gè)人物的臉都被遮住了,影子中的臉,即使不是他們的臉,也會(huì)代替他們的位置。有一個(gè)紅色的人和一個(gè)藍(lán)色的人,還有一個(gè)紅色的陰影和一個(gè)藍(lán)色的陰影。對(duì)我來(lái)說(shuō),這就是故事——兩種愚蠢的平行對(duì)峙。冰淇淋是在最后一分鐘才送來(lái)的,部分原因是為了證明天氣是熱的,所以才把紅色人物的襯衫脫掉。當(dāng)我開始畫的時(shí)候,他有一件毛衣,但當(dāng)時(shí)我正在畫兩幅畫,畫的是穿著紅色毛衣的人背對(duì)著我,感覺有點(diǎn)奇怪。另外,夏天到了。我的工作室太熱了,所以那件毛衣得脫了。我把冰淇淋塞進(jìn)陰涼的地方,這樣可以保持涼爽。感覺就像某個(gè)謎題缺失了一環(huán)。
windy day 68.5" x 77.5" oil on canvas 2015
night at the pool 78.5" x 72" oil on canvas 2015
Q:結(jié)果讓你感到吃驚嗎?
A:總是如此。小的失敗,重做,錯(cuò)誤和實(shí)驗(yàn)都會(huì)導(dǎo)致意想不到的結(jié)果。如果我在作畫的過(guò)程中沒有給自己一個(gè)驚喜,沒有感覺它有了自己的生命,我就會(huì)覺得很無(wú)聊,也就不成功了。我喜歡那種‘我不知道會(huì)是這樣!’的感覺。
person under a blue umbrella 71" x 63.5" oil on canvas 2015
lying on a salty beach 96" x 72" oil on canvas 2015
Q:你畫中的手很有表現(xiàn)力
A:展現(xiàn)富有表現(xiàn)力的、自然主義的手和腳,可以讓人物感到參與并扎根于他們的環(huán)境中。這些人物在解剖學(xué)上是不準(zhǔn)確的,但手和腳的現(xiàn)實(shí)主義暗示了一種可以讓觀眾產(chǎn)生共鳴的觸覺體驗(yàn)。此外,由于面部表情通常被剪掉或表達(dá)得很少,我感興趣的是,如何通過(guò)手勢(shì)來(lái)表達(dá)情感。我畫了自己的手和腳,供參考。
woman with plants 72" x 72" oil on canvas 2015
friends 50" x 30" oil on canvas 2015
Q:近期有什么值得期待的內(nèi)容?
A:我的新個(gè)展將于2021年與Nicelle Beauchene畫廊合作。如果沒有展覽的時(shí)候,我就會(huì)繼續(xù)畫畫。我對(duì)我正在做的事情感到非常興奮,也很期待它將引領(lǐng)我走向何方。
block head 24" x 36" oil on canvas 2015
portrait with meteorite 48" x 30" oil on canvas 2014
person reclining with rocks 65" x 90" oil on canvas 2014
portrait at night with clouds 96" x 72" oil on canvas 2014
person asleep in a beach chair 64" x 64" oil on canvas 2014
double 60" x 52" oil on canvas 2014
upside down person with clouds 64" x 64" oil on canvas 2014
upside down person 72" x 60" oil on canvas 2014
person with shadow and rock 56" x 90" oil on canvas 2014
seated figure 96" x 72" oil on canvas 2013
moon 63" x 57" oil on canvas 2013
warrior 36" x 60" oil on canvas 2013
dancer 60" x 60" oil on canvas 2013
tired 63" x 57" oil on canvas 2013
person by the ocean II 48" x 58" oil on canvas 2013
person at the beach 52" x 52" oil on canvas 2013
From Dust We Came, 2019, exhibition view, Nicelle Beauchene, New York
…animal, vegetable, or mineral?, 2019, exhibition view, Nicelle Beauchene, New York
來(lái)源:庫(kù)藝術(shù)
編輯:IPRdaily王穎 校對(duì):IPRdaily縱橫君
證書公布!涉外商標(biāo)代理高級(jí)研修班 【西安站】 報(bào)名已開啟
「關(guān)于IPRdaily」
IPRdaily是全球領(lǐng)先的知識(shí)產(chǎn)權(quán)綜合信息服務(wù)提供商,致力于連接全球知識(shí)產(chǎn)權(quán)與科技創(chuàng)新人才。匯聚了來(lái)自于中國(guó)、美國(guó)、歐洲、俄羅斯、以色列、澳大利亞、新加坡、日本、韓國(guó)等15個(gè)國(guó)家和地區(qū)的高科技公司及成長(zhǎng)型科技企業(yè)的管理者及科技研發(fā)或知識(shí)產(chǎn)權(quán)負(fù)責(zé)人,還有來(lái)自政府、律師及代理事務(wù)所、研發(fā)或服務(wù)機(jī)構(gòu)的全球近100萬(wàn)用戶(國(guó)內(nèi)70余萬(wàn)+海外近30萬(wàn)),2019年全年全網(wǎng)頁(yè)面瀏覽量已經(jīng)突破過(guò)億次傳播。
(英文官網(wǎng):iprdaily.com 中文官網(wǎng):iprdaily.cn)
本文來(lái)自庫(kù)藝術(shù)并經(jīng)IPRdaily.cn中文網(wǎng)編輯。轉(zhuǎn)載此文章須經(jīng)權(quán)利人同意,并附上出處與作者信息。文章不代表IPRdaily.cn立場(chǎng),如若轉(zhuǎn)載,請(qǐng)注明出處:“http://islanderfriend.com/
官宣 | 第十一屆中國(guó)知識(shí)產(chǎn)權(quán)年會(huì)主題公布!
今晚20:00直播!IP運(yùn)營(yíng):常見運(yùn)營(yíng)模式及特點(diǎn)
文章不錯(cuò),犒勞下辛苦的作者吧